Theglass shell exterior of the Fondation Louis Vuitton – a pretty magnificent work of art in itself – has recently received a full body makeover courtesy of ve
Pour l’édition 2021 de la vente aux enchères caritative Only Watch, la Maison horlogère Trilobe et le sculpteur Daniel Buren ont eu la volonté d’offrir une création singulière, autour d’une collaboration unique et emplie de d’un désir de réciprocité qu’est né le projet Trilobe par Daniel Buren réunir une jeune Maison Horlogère et l’un des Artistes les plus reconnus de la scène internationale. Autour d’un coeur battant écarlate, imaginer une dualité entre la technicité de l’Horloger et la proposition unique de l’Artiste en dialogue immédiat avec l’X-Centricité » de Trilobe. Daniel Buren et Trilobe s’amusent de leur rencontre opposer les formes, les couleurs, déranger les regards, interroger les esprits. L’art et l’horlogerie s’opposent et se rejoignent, en forces réciproque Formes, couleurs et sens trouvent leur réciproque, Les heures, minutes et secondes s’égrènent en dansant, Le noir et le blanc s’épousent au rythme du battement d’un cœur rouge, La verticalité s’amuse de la circularité, La course effrénée des anneaux “X-Centriques“ chevauche la verticalité des bandes de 8,7cm de large, Les couleurs se quittent et se retrouvent, Les formes viennent s’aligner deux fois par jour uniquement, À l’heure où tout a commencé, l’heure de la première rencontre Trilobe & Daniel Buren, D-CentricConçu comme le coeur écarlate et battant de l’oeuvre, ce calibre mécanique ne ressemble à aucun autre. Il allie les codes architecturaux de Trilobe à la vision artistique du Sculpteur Daniel Buren. Véritable défi technique, des mois de développement auront été nécessaires pour réaliser ce calibre unique, entièrement fait main par des experts horlogers du canton de Vaud, en Suisse. Inspiré du calibre X-Centric signature de Trilobe, chaque pièce a été recalibrée à l’échelle de cette horloge unique, afin de permettre l’affichage des heures, minutes et secondes par anneaux rotatifs et index fixes. Dans la plus pure tradition horlogère, ce mouvement est doté d’un échappement à force constante, et le barillet est doublé pour pouvoir offrir une réserve de marche de huit jours. L’on y retrouve des finitions d’excellence, avec un polissage main, des ponts anglés, ainsi que des barillets soleillés et une platine Buren Considéré comme l’un des Artistes Français les plus reconnus de la scène internationale, Daniel Buren compte près de 3000 expositions dans le monde entier, dont notamment Monumenta au Grand Palais 2012, l’Observatoire de la lumière à la Fondation Louis Vuitton à Paris 2016, Les Deux Plateaux » dans la cour d’Honneur du Palais Royal, la Biennale de Venise à plus de 10 reprises avec le Lion d’or en 1986 ou le Guggenheim Museum à New York en 2005, sans oublier la mémorable exposition utilisant tous les espaces disponibles, sur les toits, au sous-sol, dans la chenille, sur les balcons, au Centre Pompidou en 2002.
Artand Language, Untitled Painting, 1965 Courtesy Tate Modern. L'art conceptuel est un mouvement de l'art contemporain apparu dans les années 1960 mais dont les origines remontent aux ready-made de Marcel Duchamp au début du XX e siècle. L'art est défini non par les propriétés esthétiques des objets ou des œuvres, mais seulement par le concept ou l'idée de l'art.
La lumière, déterminante pour la perception, est intégrée aux travaux de Daniel Buren. Tout aussi insaisissable et indescriptible que la couleur, elle joue avec certains matériaux, réfléchissants, translucides ou transparents, ainsi qu’avec les formes et les ombres, avec les couleurs justement, transformant l’œuvre et son environnement à chaque instant. Par une infinité de configurations, de manière plus ou moins évidente, la lumière fait donc toujours partie de l’ensemble – ce qui n’étonnera pas, dans la logique du travail in situ, puisque notre appréciation d’un lieu peut totalement changer en fonction de sa lumière ou de son éclairage. D’ailleurs, Daniel Buren a souvent mis en évidence à travers ses travaux dans les institutions, des questions d’éclairage propres aux musées lumière zénithale naturelle masquée au profit d’un éclairage artificiel stable, verrières et puits de lumière mal utilisés ou éclairages manipulant la perception des œuvres. Daniel Buren a également recours à l’éclairage artificiel, notamment lorsqu’il s’agit d’éclairer un espace pendant la nuit. Ainsi Les Deux Plateaux, dans la cour d’honneur du Palais-Royal à Paris, offrent-ils un spectacle tout autre au crépuscule, lorsque l’éclairage se met en marche. Ce sont deux lectures possibles de l’œuvre, diurne et nocturne, ce qui montre encore la puissance et l’influence de la lumière sur notre perception. Depuis les dispositifs les plus simples lumière naturelle, traditionnels et ancestraux lampions, lanternes, vitraux jusqu’aux dernières innovations technologiques fibres optiques, la sensation lumineuse, qui influe sur l’apparence des objets et des espaces, est l’un des éléments fondamentaux avec lesquels jouent les interventions de Daniel Buren. La lumière traverse, change, se colore, elle est brutale ou tamisée, naturelle ou artificielle dans tous les cas elle agit indéniablement et considérablement sur notre vision, au fil des heures et des saisons.
Stvrfu. daniel buren l observatoire de la lumière
